18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Оружие вероятного противника

В петербургском Центральном выставочном зале «Манеж» открылась выставка «Китайская армия», показывающая работы художников из Института искусств Народно-освободительной армии Китая

Ректор Академии художеств Семен Михайловский укрепляет связи с Китаем, что понятно: давно стало привычным большое количество китайских студентов в Санкт-Петербургском государственном институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, а в последние пару лет китайцы прибывают на берега Невы таким мощным туристическим потоком, что на вывесках в центре города все чаще встречаются иероглифы. Прибавив ко всем своим должностям еще и обязанности куратора главного выставочного зала Петербурга, прошлым летом открывшегося после реконструкции, Михайловский уже показал в Манеже выставку художника Цуй Жучжо «Мерцание гладкой яшмы» — теперь здесь же зрителя ждет новая китайская экспозиция.

Спору нет: китайское искусство занимает важное место в современном арт-мире, и внимания достойны многие его представители (начиная со знаменитого Ай Вэйвэя). Однако участниками нынешней выставки стали те, чьи имена ничего не скажут публике, потому что все эти авторы подчинены большому творческому организму под идеологическим главенством Народно-освободительной армии Китая. Наверное, Китай — единственная, кроме России, страна, сохранившая в мирное время институт военных художников, с 1960 года там существует Институт искусств НОАК. Кстати, о геополитическом значении китайско-российского военного партнерства говорили и посетивший вернисаж губернатор Санкт-Петербурга Георгий Полтавченко, и куратор выставки Семен Михайловский. Институт искусств НОАК с его семью факультетами — литературы, театра, музыки, танца, культработы, изобразительного искусства и культурных коммуникаций — имеет смысл сравнивать не с нашей Студией имени Грекова, а, скорее, со спортивным клубом ЦСКА. Китайские военные художники выступают во многих дисциплинах и техниках: на выставке есть работы, написанные в стиле «гохуа», масляная живопись, объекты, инсталляции и даже видеоарт.

Художники стиля «гохуа» (возникшего в начале XX века как прогрессивное течение, соединяющее традиционную технику работы тушью с европейскими правилами реалистического изображения) остаются поэтичными, даже изображая сцены армейского быта или вездеход на фоне заснеженных горных пиков. Зато по картинам, выполненным в «западных» техниках маслом или акрилом на холсте, сразу заметно, как сильно армейское искусство уступает в живописном качестве не только звездам китайского contemporary art вроде Юэ Миньцзюня, но и просто студентам и выпускникам российских художественных школ, того же Института имени Репина.

Организаторы выставки, должно быть, отдают себе отчет в художественной небезупречности большинства произведений, поэтому предлагают воспринимать ее как целостную инсталляцию, что удалось: дизайнерское решение экспозиции относится к ее несомненным удачам. Место на фасаде выставочного зала между двумя скульптурными группами Паоло Трискорни сейчас занял терракотовый воин, который старше Диоскуров на два тысячелетия. Копии знаменитых фигур воинов из гробницы императора Цинь Шихуанди в Сиане расставлены вдоль экспозиции и на первом этаже Манежа, древние воины буквально охраняют современные работы, к которым трудно подойти ближе чем на метр. Слой гальки, насыпанный на полу и отделяющий зрителя от картин, делает заглубленный центр зала окончательно похожим на археологический раскоп. Пространство рассечено посередине красной стеной, внутри которой показывается искусство новых технологий — на видео китаянки в розовой форме маршируют с автоматами по площади Тяньаньмэнь. Стенды с живописью на втором этаже оформлены по-военному грубо: для картин сколочены деревянные щиты, выкрашенные в зеленый цвет. Подвешенные в воздухе большие ящики защитной раскраски с красными звездами на боках, хорошо видные с балкона второго этажа, делают сравнение с военной операцией явным — таким способом искусство китайской армии десантируется в Петербурге.

По словам Семена Михайловского, проект был задуман еще пять лет назад, после посещения китайскими военными художниками Института имени Репина — если это так, то нельзя не признать наличия у куратора удивительного политического чутья. Еще совсем недавно ректор Академии художеств и единый комиссар павильона России на Венецианской биеннале обещал, что найдет в российской провинции и покажет «два десятка Нео Раухов», — теперь он предлагает взять за образец развитие изобразительного искусства в Китае.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
5
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
6
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
7
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+