18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Прогулка по центру столицы

Утиное пищеварение с пользой для искусства и просвещения

Механическая утка из московского музея «Собрание» способна клевать металлические шарики, двигать крыльями, довольно вилять хвостом и испражняться.  Фото: Музей Собрание
Механическая утка из московского музея «Собрание» способна клевать металлические шарики, двигать крыльями, довольно вилять хвостом и испражняться.
Фото: Музей Собрание
№141, май 2026
№141
Материал из газеты

Механическая утка из московского музея «Собрание», способная клевать металлические шарики, двигать крыльями, довольно вилять хвостом и испражняться, продолжает историю легендарного автоматона XVIII века

Живые утки мигрируют на юг — механических тянет в Россию. Нам известны, по крайней мере, два примера. Первый — знаменитая утка Жака де Вокансона, созданная в 1730-х и, по одной из версий, встретившая свой конец в Нижнем Новгороде. Второй — ее современная реинкарнация работы Фредерика Видони, обосновавшаяся в московском музее «Собрание».

В мире автоматонов — заводных механизмов, выполненных в виде живых существ, — утка Вокансона считается одним из венцов творения. Большинство таких изделий повторяют лишь движения и облик их прототипов, будь то люди, звери или птицы. «Вокансон пошел дальше. Он попытался передать физиологию, которая выступала демаркационной линией между живой и неживой природой», — говорит Илья Малахов, историк искусства и научный сотрудник музея «Собрание». Изобретатель наделил утку способностью не только расправлять крылья, крякать и мутить воду клювом, но также глотать зерна с их последующим перевариванием и выдачей его наглядного результата.

Для многих механиков прошлого (в первую очередь для часовщиков) создание автоматонов, как объясняет Малахов, было способом прорекламировать свое мастерство и выделиться среди конкурентов. Эта практика была созвучна и распространенным в эпоху Просвещения деистическим воззрениям, когда Бог уподоблялся часовщику, создавшему идеальный, не требующий подзавода механизм — Вселенную. Но Вокансон рассматривал свое изобретение и как наглядное пособие по анатомии, способное дать лучшее представление о природе, чем пространные научные объяснения. Об этом он писал в брошюре, изданной в 1738 году, незадолго до того, как утка была впервые представлена публике вместе с двумя механическими музыкантами, играющими на флейте и тамбурине. В том же тексте изобретатель поделился деталями устройства утки. Корпус ее был выполнен из позолоченной меди, а крылья «воспроизведены кость за костью», со всеми апофизами и сочленениями. В желудке, утверждал Вокансон, «устроена химическая лаборатория», в которой проглоченные зерна «перевариваются, как у настоящих животных, посредством растворения, а не измельчения», после чего переваренная материя проводится через «извивы трубок в противоположную от клюва оконечность тела».

Фредерик Видони. Anas Mechanica Arcana. 1998.  Фото: Frederic Vidoni
Фредерик Видони. Anas Mechanica Arcana. 1998.
Фото: Frederic Vidoni

Как видно, поэзией тут и не пахнет. Чего не скажешь о работе француза Фредерика Видони, который в 1997 году получил заказ от Музея автоматонов Гренобля сделать оммаж Вокансону — уроженцу города. Видони забрал у утки умение крякать, но взамен дал сердце и дыхание: она способна задувать свечу, то есть символически гасить пламя, которое когда-то, предположительно, погубило оригинал. Впрочем, говорить об «оригинале» и «реплике» тут некорректно. Видони не копировал творение Вокансона (что и невозможно, учитывая отсутствие исторических чертежей), а переизобрел его. На производство нового вида механической утки, потребовавшей почти 1 тыс. деталей, 33-летний на тот момент мастер затратил 1,5 тыс. часов (сколько времени ушло у Вокансона на его птицу, неизвестно, но ему было около 25 лет). Своему детищу Видони дал латинское название — Anas mechanica arcana, которое можно перевести как «тайна механической утки».

На примере Anas можно понять, как изменилось восприятие красоты за почти 300 лет с момента создания первоутки. Так, Вокансон, желая продемонстрировать внутреннее устройство птицы, не стал оперять ее, хотя и отметил, что «некоторым людям, коим нравится лишь облик животных, было бы приятнее видеть ее всю покрытой». Художник Уильям Хогарт, который имел возможность наблюдать этот автоматон в действии, отметил в трактате «Анализ красоты» (1753), что его «механизм в открытом виде оказался необыкновенно путаным и неприятным предметом». Видони тоже не стал прятать устройство Anas — сквозь проволочный остов можно разглядеть работу деталей, включая бьющееся сердце, и отметить эстетичность этого зрелища (к слову, часы с открытым механизмом называют скелетонами, и тут уместно добавить, что Видони, как и когда-то Вокансон, начинал с освоения часового дела). Конструктивизм и кинетическое искусство XX века научили нас понимать красоту оголенных структур и действующих аппаратов, так что едва ли современный зритель предпочел бы одеть механическую птицу в перья. А вот популярные в XIX веке автоматоны в виде оперенных певчих птичек многим сегодня покажутся скорее жутковатыми ожившими чучелками, нежели прелестными аналогами живых созданий.

Фредерик Видони. Anas Mechanica Arcana. 1998.  Фото: Frederic Vidoni
Фредерик Видони. Anas Mechanica Arcana. 1998.
Фото: Frederic Vidoni

Anas лишена прямолинейного физиологизма своей предшественницы. Пищеварительный процесс присутствует в ней как знак: птица поглощает металлические шарики и ими же облегчается. Не факт, что и в утке Вокансона все было «по-настоящему». Остались свидетельства об отдельном отсеке в ее задней части, куда заранее закладывалось нечто похожее на помет. Правда, они относятся к концу XVIII — середине XIX века, а ведь еще в 1743 году создатель утки продал ее лионским купцам, после чего она не раз переходила из рук в руки и пережила ряд починок, которые вполне могли изменить ее внутренности. Показания о том, когда она «крякнула» (в летальном смысле слова), тоже расходятся. По некоторым источникам, утка сгорела в 1879 году во время очередных гастролей — то ли в Нижнем Новгороде, то ли в Харькове, то ли в Кракове. В конце XIX века парижский Музей искусств и ремесел получил фотографии видавшей виды утки с предложением купить ее, на которое ответил отказом. Высказывались предположения, что это копия, однако Альфред Шапюи и Эдмон Дроз, выпустившие в 1949 году фундаментальный труд об автоматонах, были убеждены, что на снимках — останки той самой утки. Как бы то ни было, след ее простыл.

1997-й стал годом не только второго, но и двойного пришествия утки. По совпадению тогда же, когда Видони мастерил Anas, американский писатель Томас Пинчон опубликовал роман «Мейсон и Диксон», в котором утка Вокансона обратила в бегство армию индейцев, сровняла с землей гору, вспахала клювом целые поля и вообще по-крупному накуролесила. Жизнь Anas, выпорхнувшей из мастерской в 1998-м, складывалась куда более вальяжно. Она провела в гренобльском музее 15 лет, время от времени выезжая на выставки вместе со своим создателем. А 8 декабря 2013 года, после того как музей закрылся из-за ухудшения здоровья его владельца Франсиса Лара, утка ушла с молотка на аукционе в Шартре.

Фредерик Видони. Anas Mechanica Arcana. 1998.  Фото: Музей Собрание
Фредерик Видони. Anas Mechanica Arcana. 1998.
Фото: Музей Собрание

С тех пор Фредерик Видони ничего не слышал о предмете своей гордости, как он назвал Anas в одном из интервью французской прессе. Пока мы не связались с ним при подготовке этого материала и не рассказали, что утка хранится в московском музее «Собрание», который основал Давид Якобашвили — крупный коллекционер старинных самоиграющих музыкальных инструментов и других механических редкостей, включая часы и автоматоны. Именно он и был покупателем на шартрском аукционе.

Большинству экспонатов «Собрания» далеко за 100 и даже за 200 лет (самый старый датируется XVI веком). «Ценность нашего музея в том, что здесь представлена важная часть предметного мира, который окружал Вольтера, Ламетри, Гофмана, Гёте и многих других», — говорит Илья Малахов. Но когда он проводит экскурсии, становится ясно, что Anas, несмотря на ее детский по меркам автоматонов возраст, здесь в числе любимчиков. И потому, что ее история неразрывно связана с легендарной уткой Вокансона, и из-за тонкого, сложного механизма, который хранители берегут как зеницу ока (некоторые 200-летние автоматоны включают регулярно, этот — в исключительных случаях), и оттого, что, в сущности, современный автоматон — даже бóльшая редкость, чем автоматон XVIII–XIX веков. «Моя главная цель — продолжать дело, начатое столетия назад, и сохранить ноу-хау, которое постепенно исчезает, — написал нам Фредерик Видони. — Я знал еще трех создателей автоматонов во Франции, но двое умерли, а третий занимается в основном ремонтом. Производителей осталось очень мало, и, думаю, я единственный во Франции ношу звание мастера-ремесленника по художественной механике».


УТИНЫЕ ИСТОРИИ

Бег по кругу

Первый в России фонтан с движущимися фигурами (1825).  Фото: Wikimedia
Первый в России фонтан с движущимися фигурами (1825).
Фото: Wikimedia

В Версале Петра I развеселил фонтан по мотивам одной из басен Жана де Лафонтена: собачка породы барбет гоняет по кругу трех уток и селезня. Государь пожелал установить такой же в Петергофе, но произошло это только в 1825 году, после его смерти, причем барбета заменил мопс по кличке Фаворитка — любимица Екатерины I. Первый в России фонтан с движущимися фигурами вдобавок издавал шум: кряканье и тявканье. «Ты напрасно мучишься, ты силу имеешь нас гнать только не имеешь силы поймать» — гласила надпись. Фонтан был разрушен во время немецкой оккупации. Чудом уцелевшая фигура одной из уток позволила воссоздать его в 1957 году.


Природный магнетизм

Фигурки уток в Музее Галилея.  Вторая половина XVIII в. Фото: Museo Galileo
Фигурки уток в Музее Галилея. Вторая половина XVIII в.
Фото: Museo Galileo

Во флорентийском Музее Галилея, располагающем одной из лучших в мире коллекций старинных научных инструментов, имеется пара чрезвычайно притягательных уток второй половины XVIII века. Небольшие керамические птицы помечены как «север» и «юг». Вероятно, изначально это были просто декоративные статуэтки, но в какой-то момент в утиные клювы поместили магниты, а под крылья — поплавки. Фигурки запускали в емкость с водой, чтобы продемонстрировать процессы магнитного притяжения и отталкивания. Объяснение физических явлений через зрелищные, театрализованные представления было обычной практикой в эпоху Просвещения.


Утка-качалка

Александр Колдер. «Утка». 1909.  Фото: Calder Foundation
Александр Колдер. «Утка». 1909.
Фото: Calder Foundation

Художник Александр Колдер, известный своими «мобилями», сделал первую кинетическую скульптуру в 1909 году, еще 11-летним мальчиком. Это была утка из листа латуни, разрезанного и согнутого определенным образом, — подарок родителям на Рождество. Утка сохранилась. Если дотронуться до ее клюва или хвостика, она покачивается. В 1920-х годах Колдер занимался изготовлением игрушек, среди которых можно найти и уток на колесиках: одна из них борется со змеей, а вторая качается, словно на волнах, если потянуть за веревку. Колдеровские утки, а также лягушка, кенгуру, тюлень и другие игрушки двигались своим естественным образом, а не просто катились, поскольку художник соединял колеса осью со смещением относительно центра.

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
3
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
4
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
5
Топ-50 молодых художников России
Представляем рейтинг наших современников — топ-50 молодых художников, высоко оцененных профессионалами
01.09.2026
Топ-50 молодых художников России
6
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
7
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+