Метрополитен-музей показывает Рафаэля в новом контексте

Вне всякого сомнения, Рафаэль (1483–1520) — один из главных претендентов на звание самого значимого художника западного канона. При этом в последние полтора столетия он будто бы оказался в тени соперников — Микеланджело и Леонардо, чьи личные истории, профессиональные драмы, художественные выходки и эксцентричность лучше вписывались в постромантическое понимание фигуры художника.

Впрочем, в последние годы ситуация меняется: крупные выставки в римских Скудерие дель Квиринале в 2020 году и в лондонской Национальной галерее в 2022-м представили художника в новом свете. Теперь настал черед нью-йоркского Метрополитен-музея.

«Рафаэль. Возвышенная поэзия» стала первой в Метрополитен-музее, да и во всей Америке, всеобъемлющей выставкой, посвященной художнику. Экспозиция, объединяющая в общей сложности 237 произведений, охватывает весь его творческий путь — от истоков в придворном мире ренессансного Урбино до апогея славы в папском Риме. Количество выдающихся работ, которые удалось получить на выставку, поражает воображение. Из вашингтонской Национальной художественной галереи прибыла «Мадонна Альба» (около 1509–1511), из Лувра — «Портрет Бальдассаре Кастильоне» (1514–1516), а Галерея Уффици отправила за океан ряд эскизов сангиной. Венская Альбертина, оксфордский Музей Ашмола, амстердамский Рейксмузеум и Коллекции герцогов Девонширских в Чатсуорте прислали великолепные наброски к «Преображению» — огромной последней картине Рафаэля.

Может показаться, что главные затруднения при подготовке выставки носят исключительно организационный характер. Как Метрополитен-музею удалось убедить так много музеев и коллекционеров расстаться с таким количеством бесценных произведений? Благодаря упорству — уверяет куратор выставки Кармен Бамбах. «Я никогда не воспринимала ответ „нет“ как окончательный», — говорит она.

Но была и более серьезная проблема: как заинтересовать музейную публику 2020-х? Веками Рафаэля знали и любили прежде всего за идеализированные изображения Девы Марии с младенцем Христом, что привело к появлению бесчисленных подражаний. Бамбах называет это перенасыщением, которое серьезно обесценило этот мотив, буквально до приторности.

Каково же ее решение? Представить их в куда более широком «социальном и историческом контексте» материнства и детской смертности. Прежде чем увидеть величественных мадонн Рафаэля во всей их красе, зрители знакомятся с объектами и изображениями, свидетельствующими о мучительности и смертельной опасности родов. Бамбах включила в экспозицию так называемую Восковую книгу — бухгалтерскую книгу, предоставленную монастырем в Урбино, в которой зафиксированы расходы на похороны матери Рафаэля и его новорожденной сестры в 1491 году. А флорентийский Национальный музей Барджелло прислал работу Андреа Верроккьо «Смерть Франчески Питти Торнабуони» (около 1480) — драматичный мраморный рельеф, изображающий сцену кончины роженицы.

Хотя Бамбах уже давно задумывалась об этой выставке, окончательное одобрение она получила в 2018 году, после того как директором музея стал Макс Холляйн. По его словам, инстинкт подсказывал ему идти ва-банк. «Я сказал Кармен: „Давай подойдем к этому по-настоящему амбициозно“». Это означало, что в экспозицию будут включены как картины, так и рисунки, и Метрополитен будет единственной площадкой, что, по словам директора музея, привело к значительным финансовым обязательствам, «поскольку расходы не с кем разделить».

Восемь лет, предшествовавшие выставке, стали периодом интенсивных поездок как для Кармен Бамбах, так и для реставратора Рейчел Мусталиш, возглавляющей в музее отдел реставрации произведений на бумаге.

В Париже куратор изучила подготовительный рисунок к алтарной картине «Экстаз святой Цецилии», что привело к переоценке авторства произведения: ранее его приписывали помощнику Рафаэля Джанфранческо Пенни, а теперь — самому мастеру. В Нью-Йорке к этой работе присоединилась сама картина высотой 2,5 м (около 1515–1516), предоставленная Национальной пинакотекой Болоньи.

Тем временем Мусталиш с коллегами посетила ряд британских коллекций, чтобы на месте изучить рисунки Рафаэля. Вернувшись в Нью-Йорк, реставраторы творят чудеса с рисунками художника из коллекции Метрополитен-музея. В числе прочего Мусталиш сумела почти полностью удалить загадочное пятно с одного из рисунков сангиной (около 1506–1507). Пятно в левом нижнем углу, на животе младенца Иоанна Крестителя, теперь практически невозможно разглядеть невооруженным глазом.

Метрополитен-музей
«Рафаэль. Возвышенная поэзия»
До 28 июня