18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Красный, синий, голубой: как рождались цвета икон

Один из экспонатов выставки в «Коломенском» — икона «Богоматерь Владимирская со святыми Иоанном, Антипием Пергамским и мученицей Параскевой на полях» конца XVII — начала XVIII века.  Фото: Музей-заповедник «Коломенское»
Один из экспонатов выставки в «Коломенском» — икона «Богоматерь Владимирская со святыми Иоанном, Антипием Пергамским и мученицей Параскевой на полях» конца XVII — начала XVIII века.
Фото: Музей-заповедник «Коломенское»
№141, май 2026
№141
Материал из газеты

В старину иконописцы использовали краски, которые изготавливались вручную, и эти технологии многое определяли в художественном процессе. Рассказу о пигментах, применявшихся в XVII–XIX веках, посвящена небольшая выставка в «Коломенском»

В Музее-заповеднике «Коломенское» открылась небольшая выставка «Соль земли. Пигменты древнерусской живописи» (до 19 июля), она внедрена в пространство Моленной царицы внутри дворца царя Алексея Михайловича. Это первая выставка цикла, посвященная природным минералам, которые использовались в русской иконописи XVII–XIX веков. Такие хронологические рамки определены историей места: Коломенское расцвело, сделавшись в 1640 году царской резиденцией.

Сияющие цвета древних русских икон, освобожденные художником и искусствоведом Игорем Грабарем (1871–1960) из-под поздних записей и потемневшей олифы, стали одним из его важнейших открытий. Каждый оттенок нес духовный смысл, а их сочетание помогало понять догматическую суть образа. Техника иконописи, когда растертый — чаще всего минеральный — пигмент смешивался с эмульсией из яичного желтка, сохранялась веками, а знание ее технологии сейчас помогает при исследовании и реставрации икон.

Икона «Богоматерь Боголюбская».  Фото: Музей-заповедник «Коломенское»
Икона «Богоматерь Боголюбская».
Фото: Музей-заповедник «Коломенское»

«Многие пигменты являются датирующими. Какие-то относятся к определенному региону. Свой набор пигментов применялся разными иконописцами, например мастерами Оружейной палаты Московского Кремля», — рассказывает Екатерина Сатель, художник-реставратор, начальник отдела рес­таврации музейных коллекций «Коломенского». При реставрации проводится максимально полное исследование, включающее, помимо отбора проб пигментов, например, стратиграфический анализ — исследование среза слоев живописи, авторского и нанесенных позднее при поновлениях, отобранных под микроскопом. «Как пример датирующего пигмента можно привести берлинскую лазурь, открытую в XVIII веке красильщиком по имени Дисбах в Берлине. Насыщенный темно-синий пигмент быстро завоевал популярность в Европе. Берлинская лазурь была распространена в России c середины XVIII века, и ее присутствие четко определяет нижнюю границу датировки. Еще один синий пигмент, ультрамарин, который получали из минерала лазурита, был невероятно дорог. Его наличие, да еще и на большой плоскости иконы, например на фоне, свидетельствовало о богатстве и высоком статусе заказчика», — объясняет Екатерина Сатель. Другой синий, азурит, или медная лазурь, был более доступен. Его растирали и сортировали, крупные частицы давали темный тон, мелкие — зеленовато-голубой.

Киноварь получали из ртутного минерала. Это один из самых древних красителей, главная минеральная красная краска, цвет которой символизировал Воскресение. Однако она может чернеть со временем. В XVII веке появился органический малиновый пигмент, который делался путем осаждения природного красного красителя, например кошенили (вид насекомых, паразитирующих на кактусах) или корня марены, на белый субстрат. Это была инновационная технология, получившая широкое распространение лишь к началу XIX века.

Икона «Богоматерь Живоносный источник».  Фото: Музей-заповедник «Коломенское»
Икона «Богоматерь Живоносный источник».
Фото: Музей-заповедник «Коломенское»

Натуральное золото для удешевления могли заменять серебром с последующим нанесением цветного лака, имитирующего золочение. Или аурипигментом, минералом мышьяковой группы, из которого получается яркая золотисто-желтая краска, правда чернеющая в соседстве со свинцовыми белилами.

О пигментах древнерусской живописи сейчас известно много. Сохранились подробнейшие документы, где описано, сколько, каких и почем покупалось художественных материалов. В контексте «Коломенского» особенно интересны документы, касающиеся других царских храмов XVII века. Например, заказ на создание иконостаса для церкви Святителя Петра в Высоко-Петровском монастыре в Москве, освященной в присутствии царей-соправителей Петра и Ивана Алексеевичей. По этой работе сохранились подробнейшие записи, где не только упомянуты ведущие мастера Оружейной палаты разных профессий, но и приведен перечень закупленных пигментов из десятков наименований, в том числе привозных и самых драгоценных. 

Самое читаемое:
1
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Львы, орлы, императоры и боги Бленхеймского дворца спасены от бед
Разрушавшуюся крышу огромного дома, в котором родился Уинстон Черчилль, восстановили в ходе реставрационного проекта стоимостью £12 млн. Эксперты говорят, что многие проблемы Бленхеймского дворца возникли из-за некачественных ремонтов в прошлом
18.06.2026
Львы, орлы, императоры и боги Бленхеймского дворца спасены от бед
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+