18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Гармония в единстве с природой: живопись Эмили Карр

Эмили Карр. «Выбор лесорубов». 1935. Фото: Vancouver Art Gallery
Эмили Карр. «Выбор лесорубов». 1935.
Фото: Vancouver Art Gallery
№139, март 2026
№139
Материал из газеты

Выставка Эмили Карр состоит из работ, изображающих ее родную Британскую Колумбию, преимущественно из фондов Художественной галереи Ванкувера, которая обладает крупнейшим в мире собранием произведений выдающейся представительницы канадского модернизма

В Художественной галерее Ванкувера открылась большая выставка пейзажей Эмили Карр (1871–1945). «Этот зеленый идеал. Эмили Карр и идея природы» состоит из работ, изображающих ее родную Британскую Колумбию, преимущественно из фондов музея, который обладает крупнейшим в мире собранием произведений художницы.

«Я считаю, что Карр была выдающейся модернистской пейзажисткой, и она по-прежнему в значительной степени недооценена в контексте общей истории модернизма, — говорит куратор музея Ричард Хилл. — Ее глубокая преданность искусству преодолела географическую изолированность от доминирующих течений в мире искусства и предубеждения относительно ее способностей как художника-женщины».

Карр была внимательным наблюдателем и искала опыта духовной трансценденции в общении с природой. Однажды она назвала это стремление «зеленым идеалом» — меткая формулировка дала название выставке. Художница часто описывала этот опыт в дневниках, отрывки из которых включили в экспозицию.

Выставка «Этот зеленый идеал. Эмили Карр и идея природы» в Художественной галерее Ванкувера. Фото: Vancouver Art Gallery
Выставка «Этот зеленый идеал. Эмили Карр и идея природы» в Художественной галерее Ванкувера.
Фото: Vancouver Art Gallery

Эмили Карр родилась в городе Виктория, столице провинции Британская Колумбия на крайнем западе Канады. Изучала искусство в Сан-Франциско и Лондоне, затем некоторое время провела во Франции, где выработала характерный пост­импрессионистский стиль с палитрой в духе фовизма, что в значительной степени определило ее последующее творчество.

В 1912 году Карр предприняла пленэрную поездку по островам Королевы Шарлотты (с 2010 года архипелаг Хайда-Гуай) у побережья Британской Колумбии, во время которой создала значительный корпус акварелей и полотен. В музее говорят, что в этих работах соединились ее французское образование и «глубокий интерес к монументальным формам тотемных столбов и архитектуры местных поселений».

Выставка по итогам поездки получила смешанные отзывы, и художница забросила живопись почти на 15 лет, занявшись содержанием пансиона в Виктории. Ее профессиональное воскрешение произошло в 1927 году, после того как работы Карр включили в экспозицию «Канадское искусство Западного побережья — коренное и модернистское» в Национальной галерее Канады и она получила признание членов «Группы семи» — канадского объединения художников-пейзажистов.

Выставка «Этот зеленый идеал. Эмили Карр и идея природы» в Художественной галерее Ванкувера. Фото: Vancouver Art Gallery
Выставка «Этот зеленый идеал. Эмили Карр и идея природы» в Художественной галерее Ванкувера.
Фото: Vancouver Art Gallery

На ванкуверской выставке представлена графика, созданная в период, когда Эмили Карр разрабатывала новый подход к творчеству после знакомства с участниками этого союза. «Одна из сложностей, связанных со зрелым творчеством Карр, заключается в том, что многие из важных работ этого периода выполнены на бумаге и не могут подолгу подвергаться воздействию света, — рассказывает Хилл. — У нас есть изумительная подборка рисунков углем, которую мы не можем часто экспонировать, но на этой выставке покажем почти все». Чтобы ограничить воздействие света, галерея произведет ротацию работ. «А еще есть экспрессивные картины на бумаге, которые она создавала, смешивая масляную краску с бензином, чтобы добиться предельно текучего состояния», — добавляет Хилл. Эти произведения тоже участвуют в выставке.

Художественная галерея Ванкувера
«Этот зеленый идеал. Эмили Карр и идея природы»
До 8 ноября

Самое читаемое:
1
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+