18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Проповедник органической культуры. Памяти Аллы Повелихиной

Алла Васильевна Повелихина. Коломна. 2017.  Фото: Екатерина Кондранина/Архив Алексея Костромы
Алла Васильевна Повелихина. Коломна. 2017.
Фото: Екатерина Кондранина/Архив Алексея Костромы

Ушла из жизни Алла Васильевна Повелихина (1927–2025), один из самых значительных исследователей русского авангарда. Благодаря ей стали широко известны Михаил Матюшин и Елена Гуро, как и все направление органической культуры

В историографии русского авангарда термин «органическая культура» сейчас живет как нечто неоспоримое. Но так было не всегда. В ГИНХУКе 1920-х годов художник Михаил Матюшин (1861–1934) основал отдел органической культуры, занимавшийся исследованием физико-физиологического восприятия цвета и формы, исходя из представлений о «всеединстве мира». Дальнейшая судьба искусства русского авангарда всем хорошо известна. Не миновала эта участь и творчество Михаила Матюшина: на долгие годы оно было предано забвению.

Наследие художника сохраняла его вдова Ольга Константиновна Матюшина (Громозова), которая продолжала жить в той же квартире, где провел многие годы и Матюшин. В начале 1960-х с наследницей художника познакомилась и подружилась Алла Васильевна Повелихина, которая в то время была научным сотрудником Государственного музея истории Ленинграда. В 1970 году Николай Харджиев писал Ольге Константиновне: «В какой музей хотят отправить пианино Михаила Васильевича? Не в пыльный ли сарай, именуемый музеем города? Это место малопочтенное. Кстати: состоялось ли обещанное Вам открытие музея Михаила Васильевича на Песочной?»

Алла Повелихина. 1980-е.  Фото: архив Натальи Нассоновой
Алла Повелихина. 1980-е.
Фото: архив Натальи Нассоновой

Пианино Михаила Матюшина, а также его и Елены Гуро произведения, вещи, книги все же отправились в Музей истории Ленинграда, и на основе этого богатейшего музейного фонда Музей петербургского авангарда (Дом М.В.Матюшина) в 2006 году все же открылся. И произошло это вследствие невероятных усилий, приложенных Аллой Повелихиной, для того чтобы сохранить бесценный исторический материал.

«Невероятных усилий» — потому что следует осознавать и всегда помнить о том, в какие годы это происходило. Авангард был тогда не то что не в чести — о нем даже открыто говорить возбранялось. Удивляет, как Алле Васильевне удалось уговорить Ольгу Матюшину передать наследие именно в этот музей и как она смогла убедить руководство музея принять такое количество художественных произведений и артефактов на тот момент действительно забытых авангардных художников.

Насколько это была сложная задача, указывает запись в одном из музейных актов приемки вещей Матюшина: «Мешок бумажный с деревянными сучьями и корнями М.Матюшина. Возвращен Повелихиной». «Сучья и корни» — та самая «корневая скульптура» Матюшина, которую сейчас наши самые уважаемые музеи считают за честь показывать на выставках художников авангарда.

Выставка в ДК «Невский». 1975. Слева направо: художники Геннадий Зубков и Владимир Смирнов, Алла Повелихина, Евгений Ковтун. Фото: архив Натальи Нассоновой
Выставка в ДК «Невский». 1975. Слева направо: художники Геннадий Зубков и Владимир Смирнов, Алла Повелихина, Евгений Ковтун.
Фото: архив Натальи Нассоновой

То, что не удалось когда-то устроить в один музей, стало основой для создания другого музея — Музея органической культуры (МОК), который открылся в Коломне в 2011 году по инициативе Повелихиной. Результат собирательской и исследовательской деятельности, сделавшей возможным открытие двух музеев, — явление в истории искусства уникальное, и уже это ставит имя Аллы Васильевны в ряд выдающихся деятелей мировой культуры. Но ее заслуги невозможно ограничить лишь музеефицированием творчества художников.

Повелихина писала: «В движении русского авангарда было еще направление, которое возможно квалифицировать как „органическое“». Благодаря научным трудам Аллы Васильевны сформировалось знание того, что в истории русского авангарда существовало целое направление — органическая культура. Ее формулировки определений органической культуры исчерпывающи, и, хотя написаны они уже давно, время и углубленное изучение архивных материалов только подтверждают их правильность. Эти формулировки позволяют двигаться дальше, и именно они вызывают интерес к творчеству художников органического направления у все большего количества исследователей.

Каталог выставки «Матюшин и ленинградский авангард». Карлсруэ, 1991. Фото: архив Натальи Нассоновой
Каталог выставки «Матюшин и ленинградский авангард». Карлсруэ, 1991.
Фото: архив Натальи Нассоновой

Повелихина расширила общее восприятие «органики», предопределив ее продолжение в современном искусстве. Она не только писала статьи — она, можно сказать, проповедовала это направление, помогая окружавшим ее художникам определиться с выбором творческого пути. В начале 1970-х Алла Васильевна устроила выставку с обсуждением работ Матюшина в мастерской художников Татьяны Глебовой и Владимира Стерлигова, предоставив возможность вживую пообщаться с недоступными тогда произведениями, что в определенной мере повлияло на формирование стилистики художников школы Стерлигова.

Позже, в 1990 году, ей удалось организовать первую большую выставку Михаила Матюшина и его учеников в Государственном музее истории Ленинграда. В 1991 году при поддержке Lufthansa German Airlines состоялась грандиозная выставка «Матюшин и ленинградский авангард» в Центре искусств и медиатехнологий (ZKM) в Карлсруэ, в 1999-м — в кельнской Galerie Gmurzynska, с каталогами выставок. Куратором проектов являлась Повелихина. Имена Михаила Матюшина и Елены Гуро стали широко известны за пределами России и получили мировое звучание.

Каталог выставки «Органика». Кёльн, 1999.  Фото: архив Натальи Нассоновой
Каталог выставки «Органика». Кёльн, 1999.
Фото: архив Натальи Нассоновой

Алла Васильевна Повелихина создала неимоверно прочный фундамент для дальнейшего изучения творчества выдающихся художников Матюшина и Гуро, указала широкий путь, по которому могут двигаться современные художники и творцы грядущего времени. Она была и останется для всего мирового культурного сообщества непревзойденным авторитетом в области органической культуры и опорой для настоящих и будущих исследователей искусства русского авангарда.

Самое читаемое:
1
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+