The Art Newspaper Russia
Поиск

Китайский Серебряный век в Москве

Более 150 ценнейших произведений декоративно-прикладного искусства эпохи Мин, предпоследней императорской династии Поднебесной, привезут из знаменитого Шанхайского музея, чтобы показать в Музеях Московского Кремля

Продолжая многолетний цикл показов сокровищ императорских, царских и королевских дворов мира, Музеи Московского Кремля на этот раз обратили свой взгляд на Восток, а точнее, предложили посмотреть на искусство предпоследней императорской династии Поднебесной — династии Мин (1368–1644). В этом деле Московскому Кремлю помогла одна из главных культурных сокровищниц Китая — Шанхайский музей, который прислал на выставку более 150 экспонатов из своего богатейшего собрания. 

Эпоха сияющей культуры — это понятие, кстати, дважды звучит в названии выставки, поскольку «мин», собственно, и означает «сияющая», — наступила после того, как померкла предыдущая династия, монгольская Юань (1271–1368). Падению империи потомков Чингисхана способствовали не только известное восстание Красных повязок (1351–1368) и деятельность мятежного братства Белого лотоса, но и само хищническое правление монгольских властителей, запустивших и сельское хозяйство страны, и всякого рода ученость и художественность.

Восстанавливать культурный ландшафт «новым китайцам» пришлось с оглядкой на славное прошлое — на достижения мастеров золотых для Китая периодов Тан (618–907) и Сун (960–1279). В первые десятилетия XV века была восстановлена придворная академия живописи, сложился круг «приверженцев древней литературы», в начале XVII века вышел пятый великий роман Китая «Цветы сливы в золотой вазе», в Пекине в постмонгольское время возобновилось издание газеты, появились объемные словари и энциклопедии, без знания которых ни один функционер-неоконфуцианец не смог бы сдать экзамен на следующий по иерархии чин. Отсюда же пошло почитание всего, что связано с ученостью и письмом. Это касалось и изысканных тушечниц из нефрита, и бронзовых сосудов для разведения туши, и костяных подставок для кистей, а также кабинетов, обставленных изящной мебелью из драгоценных пород дерева (как, например, включенное в выставку забавное кресло в форме шапки чиновника, выполненное из железного дерева), словно предвосхищавшей европейское ар-деко. 

Живописцы придворных школ эпохи Мин ориентировались на образцы прошедших времен. Дун Цичан, государственный деятель рубежа XVI–XVII веков, бывший также художником и каллиграфом, с прямотой выразил ретроспективный дух искусства своего времени, написав наставление: «В живописи главное — знакомое. Изображая просторы, нужно подражать Чжао Даняню, для гор и обрывов моделью должен служить Цзян Гуандао. Для общего контура пользуйся способом „растрепанной конопли“ Дун Юаня или стилем точек пейзажей Сяо Сяна. За контуром дерева обратись к Дун Юаню и Чжао Мэнфу. Так как Ли Чэн писал иногда в блеклых зеленых и синих тонах, а иногда простой тушью, ему можно подражать в обоих стилях». То есть для художников стало обязательным умение писать в разных манерах с использованием приемов любого из перечисленных мастеров прошлого. Впрочем, и среди традиционалистов было немало таких талантливых живописцев, как Вэнь Божэнь (в экспозицию будет включен его «Снежный пейзаж»).

В то же время не столь скованными канонами чувствовали себя художники южных школ, например в Сучжоу и провинции Чжэцзян. Порой считавшиеся дилетантами, они были более свободны в выборе тем и образов. В числе лучших из них — У Вэй, писавший мягкие, как бы пропитанные туманами пейзажи, воспроизводящие манеру сунского художника Ся Гуя, мастер спонтанной экспрессивной живописи лирик Сюй Вэй (его работа «Пион, листья банана и камни» будет на выставке), Вэнь Чжэнмин и другие. 

Утонченное искусство «сияющей» династии располагало к коллекционированию. Любители изящного собирали, помимо древностей, шкатулки и сосуды, выполненные в новых техниках резного лака и перегородчатой эмали. 

Эпоха Мин стала вершиной в развитии искусства фарфора нового времени. Его начали поставлять в страны Европы (изготавливались специальные экспортные «парадные» варианты керамики, соответствовавшие вкусам европейцев), прежде всего в Голландию. Центрами изготовления фарфора были фабрики юга страны — Цзиндэчженя и Дэхуа. Там наладили производство изделий, украшенных свинцовыми глазурями трех цветов («саньцай») или подглазурной синей росписью, которую потом покрывала надглазурная роспись зеленым, желтым и красным («доуцай» — стиль «борьбы цветов»). Известнейшим мастером этого периода был Хэ Чаоцзун, прославивишийся изготовлением белых фарфоровых статуэток. В целом производство «белого золота» отличалось большим разнообразием.

С использованием техники поливной глазури был выполнен набор статуэток «Почетный эскорт». Вереница из 66 фарфоровых фигурок, изображающих конных и пеших воинов, ученых, сановников, чиновников и музыкантов, была обнаружена в одном из захоронений некоей персоны, предположительно имевшей отношение к императорской фамилии. Миниатюрная кавалькада, бывшая атрибутом заупокойного культа, станет на выставке «Династия Мин» свое­образным социальным и культурным лексиконом эпохи. 

Музеи Московского Кремля
Династия Мин: сияние учености
17 апреля – 25 июля

Материалы по теме
Просмотры: 4635
Популярные материалы
1
Виктор Шалай: «Нужно или увольняться, или менять систему»
Директор Приморского музея им. В.К.Арсеньева рассказал нам о том, зачем возит во Владивосток коллекции из глубинки, о непростых управленческих решениях, самоокупаемости культуры, а также об особенностях исторической памяти на Дальнем Востоке.
10 декабря 2018
2
Неприкрытую порнографию не оправдать формальными исследованиями
Дети и подростки не должны быть изображены как сексуальные объекты.
12 декабря 2018
3
Михаил Пиотровский: «Все равно будем делать то, что считаем важным и нужным»
Генеральный директор Государственного Эрмитажа, президент Союза музеев России считает, что культуре необходима свобода, а музеям — автономность.
11 декабря 2018
4
Эрмитаж, Третьяковку и балет — в регионы
В трех городах начали стремительно строить культурно-образовательные комплексы. Для этого был создан фонд «Национальное культурное наследие».
10 декабря 2018
5
Музейные мечты сбываются
Станет ли Москва новой музейной столицей мира к 2020 году, размышляет директор «Гаража» Антон Белов в своей колонке для The Art Newspaper Russia.
10 декабря 2018
6
Выставка «История интерьера. От барокко до минимализма» открывается в «Царицыно»
На ней воссоздадут интерьеры XIX века с фарфоровыми вазами и сервизами, а также представят переживающий ренессанс минимализм 1960-х.
13 декабря 2018
7
Здесь жила Муму и бывал Тургенев
В год 200-летия знаменитого писателя открылся его свежеотреставрированный дом-музей, заполненный новой мемориальной экспозицией.
11 декабря 2018
8
Новогодние каникулы в Москве: куда пойти с детьми
Научный «Арт-эксперимент» в «Гараже», «Голландский Новый год» в усадьбе Кусково и другие праздничные мероприятия, которые будут интересны всем возрастам, начиная с самых маленьких.
13 декабря 2018
9
Второе открытие Африки
Открытие после реконструкции Королевского музея Центральной Африки в бельгийском Тервюрене проходит на пике интереса к искусству этого континента.
10 декабря 2018
10
Безупречно организованный разгром
В галерее JART открылась выставка Сергея Шеховцова «Погром». Несмотря на провокационность замысла, скандала на вернисаже не случилось. Хотя без стрельбы и не обошлось!
12 декабря 2018
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru