18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Способна ли ярмарка Art Berlin оживить немецкий арт-рынок

№59
Материал из газеты

Зачем Германии четыре крупные ярмарки современного искусства и смогут ли они выжить?

Этой осенью художественная среда Германии, затаив дыхание, следила за дебютом ярмарки Art Berlin, запущенной бывшими конкурентами: Майке Крузе, которая ранее была директором ныне не существующей ярмарки Art Berlin Contemporary (ABC), и Даниелем Хугом, директором почтенной кельнской ярмарки Art Cologne. Если новый смотр искусства, сочетающий спонтанную смелость ABC с утонченностью и прибыльностью успешной и давно работающей Art Cologne, будет иметь успех, это может стать ключом к решению проблемы Берлина — города, богатого на художников и дилеров, но страдающего от практически полного отсутствия местного рынка.

Берлинская головоломка

По данным социологического опроса, в 2010 году в столице Германии проживало более 6 тыс. художников, в числе которых были такие знаменитости, как Олафур Элиассон, Моника Бонвичини и Катарина Гроссе; эта цифра продолжает расти. Около 15% экспонентов Art Basel приезжают из Германии, и в последние лет десять преимущественно из Берлина. При таком уровне школ, галерей, кураторов и коллекционеров и относительной стабильности экономики Германия должна была бы быть гигантом на арт-рынке. Но в реальности ситуация совсем иная: ее скромная доля на мировом рынке искусства составляет от 2 до 4%. Красноречив и тот факт, что ни одна из мегагалерей — ни Gagosian, ни Hauser & Wirth, ни David Zwirner, ни Pace — не решается выйти на немецкий рынок.

Но все же, несмотря на такие условия, некоторые ярмарки предпринимают (с переменным успехом) попытки оживить ситуацию. Появление Art Berlin, которая, по сути, является попыткой реинкарнации коммерчески неуспешной ярмарки ABC, было встречено с умеренным энтузиазмом. Art Berlin (14–17 сентября) посетили 33 тыс. человек, что немногим выше посещаемости ABC. Но в ноябре дебютировал еще один новый игрок — Art Düsseldorf (17–19 ноября), ставшая второй после India Art Fair в ряду региональных ярмарок, приобретенных MCH Group, которой принадлежит Art Basel. Если прибавить к этому Art Karlsruhe (22–25 февраля 2018 года) с более чем 200 экспонентами в Карлсруэ с его знаменитым Центром искусства и медиатехнологий под руководством Питера Вайбеля, получается, что теперь в Германии есть четыре крупные ярмарки модернизма и современного искусства. Смогут ли они выжить?

Регионализм против глобализма

Организатор Art Düsseldorf, управляющий директор по ярмаркам дизайна и региональным художественным ярмаркам MCH Group Марко Фаццоне говорит: «Мы не стремимся ни подражать, ни конкурировать с глобально ориентированной и сильной Art Basel». Он надеется, что Art Düsseldorf и другие их ярмарки будут «развивать собственный характер и независимость, способствуя укреплению важных и многогранных региональных рынков».

Организаторы подчеркивают, что «региональный» не значит «провинциальный». Из 80 галерей, которые участвовали в первой Art Düsseldorf, только 10 представляли сам Дюссельдорф и 12 — Кельн; кроме того, в числе участников были такие зарубежные дилеры, как David Zwirner (Лондон — Нью-Йорк), Peter Kilchmann (Цюрих), Daniel Templon и Kamel Mennour (обе — Париж). «Мы вводим Дюссельдорф в ярмарочный календарь, что давно пора было сделать, потому что этот город играл — и продолжает играть — важную роль в современной истории искусства», — объясняет появление новой ярмарки Вальтер Гелен, ее директор и сооснователь совместно с Андреасом Лохаусом.

Не слишком ли много ярмарок?

Несмотря на то что ярмарки выступают основным каналом приобретений, перенасыщенность рынка стала проблемой. Берлинец Кристиан Каспар Шварм, один из наиболее выдающихся коллекционеров Германии и один из основателей онлайн-сообщества Independent Collectors, полагает, что ключ к успеху — оригинальность: «Очередная ярмарка воспринимается как очередной автопроизводитель, предлагающий очередную модель автомобиля. На свете уже более чем достаточно разных автомобилей, не говоря уже о других видах транспорта вроде велосипедов, поездов и самолетов. Но точно так же, как может появиться новая и по-настоящему интересная модель автомобиля — например, электрический, — всегда есть вероятность того, что появится новая и по-настоящему интересная художественная ярмарка. Что угодно действительно оригинальное может изменить привычный календарь».

Немецким ярмаркам, вступающим в новую фазу развития, не помешало бы взять пример со своих соседей. Такие небольшие ярмарки, как Art Rotterdam и viennacontemporary, сейчас процветают. Под руководством арт-директора Кристины Штейнбрехер-Пфандт viennacontemporary провела ребрендинг и теперь позиционирует себя как региональный центр рынка Центральной и Восточной Европы. 

Такие небольшие ярмарки-спутники, как Sunday fair (Лондон), Paris Internationale, Okey Dokey (Кельн — Дюссельдорф) и Art-O-Rama (Марсель), в последнее время привлекают внимание новыми предложениями, которых не найти в Базеле и Гонконге.  

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
5
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
6
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+