The Art Newspaper Russia
Поиск

Художники и часовщики словно двоюродные братья

Третьим участником «Художественной комиссии Audemars Piguet» в этом году станет художник из Лос-Анджелеса Ларс Ян

На пресс-конференции Audemars Piguet, прошедшей на стенде швейцарского часового бренда в «Уголке коллекционера» 14 июня на ярмарке Art Basel в Базеле, было объявлено имя приглашенного художника, которому поручено выполнение третьего проекта в рамках «Художественной комиссии Audemars Piguet». Им стал американский художник, дизайнер и режиссер Ларс Ян. В самом начале того же месяца он завоевал международную известность своей гигантской инсталляцией Holoscenes на Таймс-сквер в Нью-Йорке. Художник установил на площади гигантский 12-тонный аквариум, наполненный водой, в котором плавали и кувыркались специально обученные артисты. Монументальный объект, созданный в рамках сотрудничества с брендом Audemars Piguet, Ларс Ян представит на стенде часовой марки в рамках ярмарки Art Basel в Майами-Бич в декабре этого года. Он будет работать над произведением вместе с приглашенным куратором Кейтлин Форде. Представители Audemars Piguet пояснили, что выбор художника обусловлен в том числе тем, что объекты Яна всегда технологически сложны, что близко по духу ремесленному совершенству и самой совершенной механике, применяемой при создании часов Audemars Piguet. Уже известно, что работа Ларса Яна для часового бренда, как и его проект Holoscenes, будет посвящена отношениям человека и природы. Впрочем, стоит ждать сюрпризов: продукция лаборатории художника Early Morning Opera всегда потрясает воображение.

Посетившие пресс-конференцию журналисты также смогли оценить новый стенд Audemars Piguet, созданный по проекту дизайнера Себастьяна Эррасуриса, и украсившую его видеоинсталляцию художника Чэн Жаня. «Мы с гордостью представляем в „Уголке коллекционера“ в Базеле новый стенд Audemars Piguet, который рассказывает о нашем художественном мастерстве и истоках мануфактуры. Работа с художниками, которые понимают наши ключевые ценности и способны творчески переосмысливать их, всегда доставляет удовольствие», — сказал заместитель председателя совета директоров Audemars Piguet Оливье Одемар.

Новый стенд Audemars Piguet впервые был представлен публике на ярмарке Art Basel 2017 в Гонконге. Произведения, демонстрируемые на нем, а также сами экспозиционные интерьеры являются плодом сотрудничества с художниками и дизайнерами, предлагающими собственную трактовку культурных и географических истоков Audemars Piguet. Эти работы — авторская интерпретация атмосферы швейцарской мануфактуры, раскинувшейся на склонах Юры, и попытка отразить ее историю, связь с природой и приверженность творческому подходу, инновациям и независимости.

Второй год подряд Audemars Piguet привлекает к разработке концепции своего стенда чилийского художника и дизайнера Себастьяна Эррасуриса. Пользуясь как традиционными техниками, так и самыми передовыми технологиями, мастер дизайна на этот раз постарался воспроизвести атмосферу леса, типичного для родины швейцарского часового бренда — долины Жу. Среди элементов оформления стенда — большая скульптура в виде дерева, изготовленная из натуральной древесины. В соответствии с концепцией стенда, названного «Вторая природа», дерево будет жить согласно смене сезонов, и этапы этого развития будут представлены в течение года в городах, где проводится Art Basel. Ветви дерева символизируют рост и устремленность в будущее (на базельской выставке они покрылись почками), а корни — уважение к традициям. Выступая на пресс-конференции, Себастьян Эррасурис отметил, что для него огромное удовольствие сотрудничать с Audemars Piguet, которая внимательно и с подлинным интересом относится к современному искусству. «Audemars Piguet не та компания, где тебя попросят повесить на каждую ветку дерева часы», — подчеркнул он.

Видеоинсталляция под названием «Циркадный ритм» китайского художника Чэн Жаня также украсила «Уголок коллекционера». Композиция воплощает собой образ часовой мануфактуры, расположенной в долине Жу. По словам Оливье Одемара, «в своем видеоматериале Чэн Жань размышляет о самой сути нашего ремесла и о связи часового дела с природой, приглашая зрителя в полное неожиданностей путешествие; „Циркадный ритм“ соединяет в едином импульсе искусство и часовое дело, как два сердца, бьющихся в унисон». Название инсталляции Чэн Жаня заимствовано из биологии и физиологии, этот термин обозначает циклические колебания интенсивности различных биологических процессов, связанные со сменой дня и ночи, фактически это биологические часы организма. Циркадные ритмы присутствуют у грибов, растений, животных и, разумеется, у человека. Выбрав такое название для инсталляции, посвященной часовой мануфактуре, художник наделяет Audemars Piguet свойствами живого организма. Чэн Жань использует долину Жу как сцену для своих видеоинсталляций, сам художник называет получившийся фильм «путешествием сквозь экспериментальные медийные среды с погружением в ландшафты и звуки». Он признается, что был вдохновлен «высоким уровнем художественного мастерства и вниманием к деталям, которые демонстрирует Audemars Piguet при изготовлении каждого экземпляра часов». Фильм сопровождается звуковой дорожкой: звуки природы сочетаются с тиканьем механизма сложных часов. В конце прошлого года это произведение было представлено на выставке в Шанхае, а затем на стенде Audemars Piguet на ярмарке Art Basel в Гонконге.

На стенде швейцарского часового дома также будет представлена уникальная экспозиция часов, хранящихся в музее Audemars Piguet. Выставка 2017 года в «Уголке коллекционера» включает старинные и современные часы, принадлежащие, главным образом, к трем самостоятельным направлениям часового искусства. Это сложные часовые функции, в частности часы с вечным календарем, техники декорирования и отделки, включая флорентийскую технику ковки, примененную в модели Royal Oak Frosted Gold, а также ювелирная закрепка, иллюстрируемая тремя уникальными моделями высокого часового искусства.

С 2013 года бренд представляет инновационные концепции во всех трех городах, где проводится ярмарка Art Basel, приглашая художников создавать креативные интерпретации наследия и истоков Audemars Piguet. Кроме того, в мае 2014 года было объявлено о создании «Художественной комиссии Audemars Piguet» для поддержки деятелей искусств при создании ими новых произведений, которые связывают современные практики творческой деятельности со сложной механикой, техникой, наукой. Подталкивая художников к расширению границ технической виртуозности и научной изобретательности, эта комиссия укрепляет связи между традициями часового дела и искусства.

В честь объявления Ларса Яна новым участником «Художественной комиссии Audemars Piguet» и презентации нового стенда на ярмарке в Базеле вечером 14 июня состоялся торжественный ужин для сотрудников, друзей и журналистов. Хозяевами вечера были председатель совета директоров Жасмин Одемар и вице-председатель Оливье Одемар. В преддверии ужина в базельском Hek (Доме электронных искусств) гости смогли осмотреть экспозицию кинетического искусства. Затем их пригласили пройти в «Мастерские Осло», где был накрыт изысканный стол. Декорация зала была подготовлена специально для мероприятия. На стенах и потолке словно прорастали зеленые кроны деревьев (их роль выполняла цветная подсветка), которые напоминали гостям о лесах и заповедной природе, окружающей швейцарскую мануфактуру. Зеленая тема была поддержана и в оформлении стола, украшенного букетами из папоротников и листвы. В своей приветственной речи Оливье Одемар отметил, что «художники и ремесленники — своего рода двоюродные братья, но существенное различие между ними заключается в том, что они по-разному воспринимают вещи. Именно поэтому Audemars Piguet рад возможности сотрудничать с такими людьми, как Себастьян, Чэн Жань и Ларс. Благодаря им мы можем заново открыть наши истоки и учиться друг у друга, глядя на предмет с разных ракурсов». Тему сходства художников и часовщиков продолжил Ларс Ян, он видит его, в частности, в том, что и тем и другим порой требуются годы, чтобы создать произведение.

Просмотры: 998
Популярные материалы
1
Куратор Эрмитаж и Венецианская биеннале
В этом году павильон России на Венецианской биеннале, который курирует великий музей Эрмитаж, дал повод к противоречивым переживаниям — от резкого неприятия до восхвалений. Рассказывает главный редактор The Art Newspaper Russia Милена Орлова.
13 мая 2019
2
Люк Тюйманс: «Люди становятся все более и более тупыми, до невозможности тупыми»
Бельгийский художник, чья большая выставка проходит в венецианском Палаццо Грасси параллельно с биеннале, объясняет, как живопись может помочь нам в борьбе с собственным невежеством.
13 мая 2019
3
Рейтинг музеев – 2019: как российские музеи борются за посещаемость
Кроме статистики посещаемости за 2018 год, мы получили от столичных и региональных музеев информацию об их методах борьбы за ее увеличение.
14 мая 2019
4
10 работ на биеннале в Венеции, от которых невозможно отвести взгляд
Туман, шелковое сердце и войлочная башня, кровавая метла и гибельная лодка — на Венецианской биеннале каждый зритель найдет произведение, у которого задержаться.
14 мая 2019
5
Рейтинг музеев – 2019: все как было, только гораздо лучше
Наш традиционный рейтинг посещаемости российских музеев исследует и анализирует 2018 год. Он стал рекордным: российские музеи навестило более 154 млн человек, что превышает официальную численность населения нашей страны.
15 мая 2019
6
Эрмитаж одолжит Италии «Мадонну Бенуа» и «Мадонну Литта»
Настоящая борьба развернулась за возможность получить во временное пользование произведения Леонардо да Винчи к 500-летию с его смерти.
13 мая 2019
7
Как провести «Ночь в музее»
Мы выбрали несколько любопытных мероприятий, которые можно посетить в Москве в ночь с 18 на 19 мая — если вам захочется окунуться в общероссийское музейное безумие.
16 мая 2019
8
Венецианская биеннале — заложница своей популярности
Очереди, цейтнот, ценность белых стен и немножко цирка: некоторые впечатления от 58-й Венецианской биеннале.
14 мая 2019
9
Картину Кузьмы Петрова-Водкина на три дня привезли в Москву
После этого «Натюрморт с сиренью» будет продан на аукционе русского искусства Christie’s в Лондоне 3 июня.
15 мая 2019
10
Джефф Кунс снова стал самым дорогим современным художником
Скульптура из нержавеющей стали «Кролик» была продана на аукционе Christie’s за $91 млн, благодаря чему Джефф Кунс получил статус самого дорогого ныне живущего художника.
16 мая 2019
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru