The Art Newspaper Russia
Поиск

О «новой грамотности» на IV Уральской индустриальной биеннале расскажут 60 художников

Во время Уральской индустриальной биеннале современного искусства зрителей пустят на закрытые объекты

Фото: Уральская индустриальная биеннале современного искусства

Фото: Уральская индустриальная биеннале современного искусства

Тема IV Уральской индустриальной биеннале, основной проект которой откроется в Екатеринбурге 14 сентября, оказалась сложнее, чем можно было подумать. Чтобы описать, чему будут посвящены работы 60 международных художников на площадке Уральского приборостроительного завода, куратор биеннале Жоан Рибас из Музея современного искусства Серралвеш в Порту поделил ее главную тему «Новая грамотность» на три направления: «Образ как свидетель», «Хореография капитала» и «Сопротивляющееся слово».

Первое объясняет, как изображение может быть посредником между нашим воображением и действительностью. «Образы хранят больше информации, чем мы сами, вместе с тем цифровой архив эфемерен и может в любой момент исчезнуть», — пояснил куратор. «Хореография капитала» подразумевает мысли художников о движении масс, движении между странами и внутри городов, движении людей по собственной жизни. «Сопротивляющееся слово» посвящено идеям о новом визуальном и образном языке, в котором текст играет не меньшую роль, чем изображение. «Мы исследовали, как картинка вытесняет текст. Было интересно, каким может стать новый текст, может ли он собираться не только из слов и какие новые символы могут существовать в нем». Эти три метафоры будут развивать российские авторы, среди которых, например, Евгений Гранильщиков, группировка ЗИП, Оля Кройтор, Таус Махачева, Кирилл Преображенский, Павел Отдельнов, объединение «Куда бегут собаки». К ним присоединятся участники из 23 стран, от Палестины до Португалии, от Лондона и до Нью-Йорка. При этом среди них заявлены Дженни Хольцер и братья Люмьер.

«Новая грамотность — это результат, к которому стремится любая революция. Все лучшие умы спорят о том, куда приведет четвертая индустриальная революция. Мы подумали, почему бы четвертую биеннале не посвятить этой же теме», — отметила комиссар биеннале, глава дирекции регионального развития ГЦСИ — РОСИЗО Алиса Прудникова. Она также добавила, что пристальное внимание в этом году уделено параллельной и специальной программам, а кроме того арт-резиденциям (куратор Женя Чайка), разместившимся в индустриальных пространствах. По ним уже с 15 июля планируется запустить специальные автобусные маршруты, которые объединят 27 уральских городов, включая закрытые площадки (например, Соляные пещеры или Карагайский карьер). Задействован и московский Государственный центр современного искусства, где пройдет выставка уральских художников.

Биеннале подразумевает и проведение исследований. На симпозиуме в дни открытия основного проекта обсудят существование искусства в новых экономических условиях и построение утопии, где материальный мир полностью перейдет в цифровой. В числе прочего планируется изучить, как к современному искусству относятся рабочие, которые трудились на производствах, площадки которых стали теперь выставочным пространством для совриска. Параллельная программа пока еще формируется, но точно известно, что покажут два масштабных проекта: «Авангардная архитектура городов большого Урала» и проект «Миростроение» в Нижнем Тагиле. Обязательная для биеннале образовательная программа готовится совместно с Уральским федеральным университетом, а на перформанс-платформе пройдет серия спектаклей.

Вся эта разветвленная структура поддерживается бюджетом в размере более 30 млн руб. — это федеральные, региональные и привлеченные средства. Как отметил генеральный директор ГЦСИ — РОСИЗО Сергей Перов, «о таких бюджетах Московская биеннале молодого искусства может только мечтать». Причину этого он тоже назвал: «Сейчас мы делаем акцент на развитие искусства в регионах, а Уральская биеннале, которая в 2012 году вошла в десятку лучших мировых биеннале, — проект уникальный не только для России, но и для всего мира».

Просмотры: 1677
Популярные материалы
1
Марсель Дюшан: «Я хотел найти точку безразличия»
Мы публикуем на русском языке отрывки из уникального телевизионного интервью Марселя Дюшана, которое он дал ведущей Джоан Бейквелл в прямом эфире телеканала ВВС 5 июня 1968 года. Это было 50 лет назад, за несколько месяцев до кончины художника
13 июля 2018
2
Музей может обидеть каждый
Обсуждение проблемы нелегальных экскурсий прошло в Третьяковке вяло, но скандал в соцсетях должен на нем закончиться. Невозможно больше скандалить.
16 июля 2018
3
Айке Шмидт: «Уффици изначально был задуман как универсальный музей»
Директор Галереи Уффици Айке Шмидт, первый иностранец на этом посту, рассказывает о внедренных им в легендарный музей новшествах и о том противодействии, которое они встречают.
16 июля 2018
4
Российский предприниматель Владимир Щербаков подал иск против швейцарского арт-дилера
В Женеве началось следствие по уголовному делу о продажах по завышенным ценам десятков произведений искусства, в том числе Пикассо и Матисса, в ходе которых посредник присвоил €38 млн.
13 июля 2018
5
Полторы комнаты Бродского превращаются в полторы квартиры
Сделан решительный шаг на пути создания музея Иосифа Бродского: выкуплена квартира, соседняя с мемориальной, что дает возможность открыть музей.
18 июля 2018
6
Фабрицио Плесси: «Я обладаю чувством потока, я текучий, подвижный, толерантный, открытый»
79-летний пионер медиаарта Фабрицио Плесси, выставки которого открыты сейчас в Москве, в ГМИИ им. Пушкина, и в Венеции, может позволить себе критиковать и старое, и современное искусство. Подробности — в интервью TANR
17 июля 2018
7
Музеи Кремля отправят в Лондон «Военное» яйцо Фаберже с сюрпризом
Проект «Последний царь: кровь и революция», посвященный 100-летию со дня расстрела российской императорской семьи, представит лондонский Музей науки.
17 июля 2018
8
Биеннале современного искусства в квадрате
Четыре биеннале современного искусства нынешнего лета позволяют совершить кругосветное путешествие: Рига - Палермо - Берлин - Лос-Анджелес.
16 июля 2018
9
Венецианская биеннале в 2019 году пройдет под знаком проклятия
Темой главной выставки стало псевдокитайское изречение «Не дай вам бог жить в эпоху перемен».
16 июля 2018
10
Дмитрий Цаплин: скульптор, не вписавшийся в эпоху
Дмитрий Цаплин имел больший успех в Европе, чем в СССР, а в наши дни его наследие стало жертвой криминала. После долгих мытарств уцелевшие работы оказались в Третьяковской галерее. Вопрос — надолго ли?
18 июля 2018
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru