The Art Newspaper Russia
Поиск

Наиновейшая история искусства

Третьяковка открывает на Крымском Валу новый вариант экспозиции работ 1950-х — 2000-х

Через четыре года после последнего изменения Государственная Третьяковская галерея показывает новый вариант экспозиции новейших течений в здании на Крымском Валу. Выставка Современное искусство. Перезагрузка. Конец 1950-х — 2000-е будет доступна до осени 2017 года, затем уступит место следующим проектам. Тема перезагрузки экспозиции вдохновлена передачей Третьяковской галерее фундаментальной коллекции Леонида Талочкина (1936–2002), одного из крупнейших собирателей «другого искусства». Его коллекцию, хранившуюся до этого в Российском государственном гуманитарном университете, два года назад музею передала вдова коллекционера Татьяна Вендельштейн.

Задача новой экспозиции — показать собрание галереи в его сегодняшнем состоянии, сформированном из трех источников: экспериментального фонда, возникшего в 1990-е в отделе живописи второй половины XX века благодаря закупкам Министерства культуры; коллекции современного искусства из Музея декоративно-прикладного искусства в Царицыне; и наконец, недавно влившегося собрания Талочкина. Кроме того, в коллекции есть еще около 500 работ, приобретенных музеем и полученных в дар. Среди них работы Дианы Мачулиной, Ростана Тавасиева, группы «Куда бегут собаки», коллектива «Что делать?» и других современных художников.

История экспозиции новейших течений довольно молода, как и сам одноименный отдел, сформированный в 2001 году для «изучения, коллекционирования и экспонирования авангардных тенденций в российском искусстве со второй половины ХХ столетия по настоящее время». Первый вариант экспозиции открылся в 2000 году, затем последовала версия 2006 года, созданная тогда еще главой отдела новейших течений Андреем Ерофеевым. В 2012 году после его увольнения «за нарушение музейного порядка» открылась третья экспозиция, которую курировал новый глава отдела новейших течений Кирилл Светляков.

Три первые экспозиции особенных экспериментов с выставочным пространством не предполагали, в отличие от нынешней — ведь для нее был выбран формат «кабинетов редкостей». Камерное пространство приватных комнат в выставочных залах третьего этажа имитируют с помощью выгородок.

«Такой формат был разработан для того, чтобы зритель мог сесть за стол и разобраться в увиденном. Чтобы посетитель и походил, и постоял, и покрутил вещи, изучив что-то с помощью тачскринов. Важно, чтобы он пришел сюда не один раз: с первого раза всего не увидеть точно, а некоторые вещи можно даже не найти, — так что это еще и в некотором роде квест», — рассказал TANR заведующий отделом новейших течений Третьяковской галереи Кирилл Светляков. Вместе с ним экспозицию готовили научные сотрудники Третьяковки Наталья Сидорова и Галина Шубина, приняла участие в создании выставки и Татьяна Вендельштейн.

Идея системы кабинетов-локаций возникла благодаря формату самих работ: многие из них связаны с историей нонконформистского искусства и создавались для квартирников, а не для музеев, рассчитанные на прямой, тесный контакт со зрителем. После их перехода в статус музейных объектов речи о непосредственном взаимодействии, разумеется, быть не может. Эту проблему в Третьяковской галерее решат с помощью мультимедийных материалов и физического копирования произведений. Так, Окна Дмитрия Пригова и Кубики Риммы и Валерия Герловиных посетители смогут не только посмотреть, но и потрогать.

Разделов у выставки 15 — на три больше, чем в двух предыдущих версиях: Диапазон абстракции; Оп-арт и кинетизм; появился принципиально новый раздел Сюрреалисты и мистики, посвященный художникам, творчество которых критики 1960–1970-х называли «религиозным мистицизмом»; Новый реализм; Поп-арт; Минимализм и постживописная абстракция; Соц-арт; Концептуальное искусство: поэзия и письмо, где будут раскрыты связи между поэзией и концептуализмом; Машины понимания; Перформанс; «Новая волна» и художники галереи «АПТ-АРТ»; Концептуализм 1980-х и последняя дань московскому концептуализму; Конец истории. Археология; Радикальный акционизм и «Что делать?» и Проект «Искусство 2000‑х».


Основу новых разделов в версии-2016 составят

1. Диапазон абстракции.
Юрий Злотников, Владимир Слепян, Юрий Куклес, Лидия Мастеркова, Валерий Юрлов

2. Оп-арт и кинетизм.
Вячеслав Колейчук, Лев Нусберг, Франциско Инфанте, Михаил Дорохов

3. Сюрреалисты и мистики.
Эрнст Неизвестный, Анатолий Брусиловский, Евгений Рухин, Дмитрий Плавинский, Михаил Архангельский

4. Новый реализм.
Борис Турецкий, Сергей Бордачёв, Юрий Косаговский, Илья Кабаков

5. Поп-арт.
Михаил Рогинский, Александр Косолапов, Леонид Соков, Борис Бич, Ростислав Лебедев

6. Минимализм и постживописная абстракция.
Михаил Чернышов, Александр Юликов, Валерий Герловин

7. Соц-арт.
Виталий Комар и Александр Меламид, Борис Орлов, Виктор Скерсис, Гриша Брускин, Леонид Ламм

8. Концептуальное искусство: поэзия и письмо.
Илья Кабаков, Виктор Пивоваров, Дмитрий Пригов, Эрик Булатов, Генрих Сапгир, Римма и Валерий Герловины, Лев Рубинштейн, «Куда бегут собаки»

9. Машины понимания.
Иван Чуйков, Виктор Скерсис, Анатолий Журавлев, Диана Мачулина

10. Перформанс.
«Гнездо», «Коллективные действия», Виталий Комар и Александр Меламид, Римма и Валерий Герловины

11. «Новая волна» и художникигалереи «АПТ-АРТ».
«Мухомор», Никита Алексеев, Герман Виноградов, Александр Шнуров, Сергей Шутов, Георгий Острецов, Георгий Литичевский

12. Концептуализм 1980-х и последняя дань московскому концептуализму. Юрий Альберт,
«Инспекция „Медицинскаягерменевтика“»,Александр Туманов,Илона Медведева, Владимир Дубосарский

13. Конец истории. Археология.
Валерий Кошляков, Игорь Мухин, Владимир Дубосарский, Игорь Макаревич и Елена Елагина

14. Радикальный акционизм и «Что делать?».
Анатолий Осмоловский, Олег Кулик, Александр Бренер, Авдей Тер-Оганьян, «Что делать?»

15. Проект «Искусство 2000-х».

Просмотры: 5557
Популярные материалы
1
Рекордный Брейгель позади. Что на очереди?
В Музее истории искусств (KHM) завершилась выставка Питера Брейгеля Старшего, которую за три с половиной месяца работы посетило более 400 тыс. человек. По словам директора музея Сабины Хааг, особенным успехом она пользовалась у туристов из России.
17 января 2019
2
Бернар Руис-Пикассо: «Для меня влияние деда — это удар на краю пропасти»
Президент Музея Пабло Пикассо в Малаге и один из кураторов выставки «Пикассо & Хохлова» в ГМИИ им. А.С.Пушкина рассказал нам о банде великого художника и его основном вкладе в искусство ХХ века.
15 января 2019
3
Биеннале, триеннале и фестивали 2019 года
От «интересных времен» на Венецианской биеннале до размышлений об антропоцене на Стамбульской биеннале и эхо-камере биеннале в Шардже.
15 января 2019
4
Реставрация драгметаллов в Эрмитаже: чеснок, вода и супертехнологии
С 2004 года в лаборатории научной реставрации драгоценных металлов Государственного Эрмитажа вернули к жизни сотни экспонатов. Игорь Малкиель, заведующий лабораторией, рассказал о ее возникновении, рабочих буднях и профессиональных победах.
15 января 2019
5
В Лувре собрали воедино коллекцию Джованни Пьетро Кампаны
160 лет назад ее поделили между собой Россия, Франция и Великобритания. В июле 2019 года выставка переедет в Эрмитаж.
17 января 2019
6
Грейсон Перри: «Прийти на ярмарку — это все равно что прийти на оргию»
Британский художник, лауреат Премии Тернера, известный своей керамикой с росписью на болезненные социальные сюжеты и переодеванием в женщину, рассуждает о феномене художественной ярмарки.
14 января 2019
7
Три выставки Кабаковых: как это было
В Третьяковской галерее завершилась ретроспектива Ильи и Эмилии Кабаковых «В будущее возьмут не всех», первая в истории коллаборация Тейт Модерн, Эрмитажа и Третьяковки. Художники, директора и кураторы трех музеев поделились своими впечатлениями.
14 января 2019
8
Новые экспонаты в российских музеях
Главными источниками пополнения коллекций российских музеев становятся меценаты — компании и частные лица.
18 января 2019
9
Лекции российских художников пройдут в Галерее Саатчи в Лондоне
Цикл встреч станет продолжением долгосрочного сотрудничества российского музея и британской галереи
16 января 2019
10
В Нидерландах протестуют против продажи королевской семьей рисунка Рубенса на Sotheby’s
Оппоненты призывают предоставить нидерландским музеям право преимущественной покупки, но премьер-министр страны говорит, что это личное дело членов королевской семьи.
15 января 2019
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru